<p>Desde la creaci&oacute;n de su compa&ntilde;&iacute;a en 1993, Blanca Li ha inscrito <span>trece obras</span> en su repertorio.</p>
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<p style="margin-bottom: 0cm;" lang="es-ES"><img style="vertical-align: text-bottom;" src="/files/event_13_image_fr.jpg" alt="nana et lila" width="199" height="138" /><br /><br />1993 <a href="http://blancali.com/es/event/13/nana-et-lila" target="_blank">Nana et Lila</a>, Festival Trans Europe Express (Berlin) y Avignon off.</p>
<p style="margin-bottom: 0cm;" lang="es-ES"><br />Antes de la presentaci&oacute;n oficial : durante la Exposici&oacute;n Universal de Sevilla en 1992. <br />Es un espect&aacute;culo en dos partes, para nueve bailarinas contempor&aacute;neas y cinco m&uacute;sicos Gnawas de Marrueco. Para Nana, quer&iacute;a transmitir lo esencial del&nbsp; flamenco, a trav&eacute;s de una escritura muy moderna.<br />Lila fue inspirada por un viaje que hice en Marrueco en 1986, donde descubr&iacute; la m&uacute;sica de los Gnawas que utilic&eacute; para ese espect&aacute;culo. <br />Ese obra es una reflexi&oacute;n en cinco peque&ntilde;as piezas sobre la energ&iacute;a y el trance, a trav&eacute;s de una interpretaci&oacute;n contempor&aacute;nea del flamenco y de los rituales Gnawa. <br />El espect&aacute;culo se compone de dos partes : la primera es muy interiorizada, muy dura, con mucha restrinjo, mientras que la en segunda es llena de energ&iacute;a.<br />Recibi&oacute; el premio &ldquo;Coup de c&oelig;ur du Off&rdquo; en el festival de Avignon 1993. Gir&oacute; en Alemania, Holanda, Italia, Espa&ntilde;a, Tunez, Marruecos, Croacia, Suiza y Francia : 150 representaciones en total, para aproximadamente 80 000 espectadores.<br /><br /></p>
<p style="margin-bottom: 0cm;" lang="es-ES">&nbsp;</p>
<p><img style="vertical-align: text-bottom;" src="/files/event_11_image_fr.jpg" alt="Salome" width="199" height="199" /><br /><br />1995 <a href="http://blancali.com/es/event/11/salome" target="_blank">Salom&eacute;</a>, Quartz de Brest.</p>
<p>Espect&aacute;culo musical y coreogr&aacute;fico en cinco actos para 8 bailarines, un actor, 2 trapecistas, una soprano, 5 m&uacute;sicos.<br />Salom&eacute; es una evocaci&oacute;n ir&oacute;nica de la violencia del sentimiento amoroso. <br />El espect&aacute;culo mezcla las t&eacute;cnicas a&eacute;reas del circo - trapecio,telas y cuerda - con las de la danza contempor&aacute;nea y del flamenco.</p>
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<p><img style="vertical-align: text-bottom;" src="/files/event_10_image_fr.jpg" alt="Stress" width="199" height="204" /><br /><br />1997 <a href="http://blancali.com/es/event/10/stress">Stress</a> - No pierdas la cabeza, Teatro Jean Vilar de Suresnes.</p>
<p>Este obra creada en enero de 1997 en el Teatro de Suresnes Jean Vilar, para ocho bailarinas-actrices se inspira del estr&eacute;s de la vida cotidiana y de la utilizaci&oacute;n deformada y parad&oacute;jica de objetos de la vida diaria. Las bailarinas evolucionan en un decorado estrictamente urbano y utilizan/afrontan los limites en una creciente tensi&oacute;n resuelta por una alegre locura. Encontramos la energ&iacute;a propia de la las creaciones de Blanca Li as&iacute; como su gusto por la iron&iacute;a.</p>
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<p><img style="vertical-align: text-bottom;" src="/files/event_7_image_fr.jpg" alt="Minotaure" width="199" height="149" /><br /><br />1998 <a href="http://blancali.com/es/event/7/ensueno-de-un-minotauro">Ensue&ntilde;o de un Minotauro</a>, Bienal de Lyon.</p>
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<p style="margin-bottom: 0cm;" lang="es-ES">Al comienzo, las ganas de hacer una pieza coreogr&aacute;fica, con danza pura, poniendo en valor la belleza de los cuerpos casi desnudos me gui&oacute; naturalmente hacia la estatua cl&aacute;sica de la antigua Grecia. Buscando las im&aacute;genes, los movimientos, encontr&eacute; los mitos, los h&eacute;roes, una mirada desinhibida de la naturaleza y del sexo, de la filosof&iacute;a, del humor, y sobretodo de la est&eacute;tica. Enseguida hil&eacute; varios temas que me inspiraron, el Minotauro y los rituales con animales en Creta, Narciso, Pygmalion, las Amazonas, Athenas, los frisos de templos y de la cer&aacute;mica griega, las festividades dionis&iacute;acas, el amor, la guerra, el nacimiento ol&iacute;mpico del deporte. Para la atm&oacute;sfera, fui hasta mis recuerdos de los paisajes mediterr&aacute;neos, de la luz cegadora del mediod&iacute;a. El espect&aacute;culo ser&aacute; interpretado por tres chicas y tres chicos. El decorado quedar&aacute; depurado al igual que el vestuario. Para la m&uacute;sica, he encontrado en algunos compositores cl&aacute;sicos y modernos la inspiraci&oacute;n hel&eacute;nica que influenci&oacute; tantos talentos contempor&aacute;neos (Satie, Debussy, Faur&eacute;, Ravel, K&oelig;chlin, Ted Shawn, Nijinsky, Martha Graham, etc.).<br /><br /></p>
<p><img style="vertical-align: text-bottom;" src="/files/event_9_image_fr.jpg" alt="Zap zap zap" width="199" height="131" /><br /><br />1999-2001 <a href="http://blancali.com/es/event/9/zap-zap-zap" target="_blank">Zap&nbsp;! Zap&nbsp;! Zap&nbsp;!</a> (One woman show), Maison de la Musique de Nanterre, Teatro de Nice, Teatro Nacional de Chaillot, Festival France Moves de Nueva York.</p>
<p>Sola en escena. Sin embargo rodeada...Para ponerle fin a la monoton&iacute;a de los espect&aacute;culos que pasan en la televisi&oacute;n, Blanca Li invita a la tele al escenario. Una constelaci&oacute;n de artistas de todos los g&eacute;neros, de entrevistas, de verdadera actualidad, de sentido del humor. ZAP! ZAP! ZAP! es un show "telesc&eacute;nico" para una nueva generaci&oacute;n de adictos a la tele: los espectadores.</p>
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<p><img style="vertical-align: text-bottom;" src="/files/event_5_image_fr.jpg" alt="Macadam" width="199" height="133" /><br /><br />1999 <a href="http://blancali.com/es/event/5/macadam-macadam" target="_blank">Macadam, Macadam,</a> Festival Suresnes Cit&eacute; Danse.</p>
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<p style="margin-bottom: 0cm;" lang="es-ES">Talentosa y multifac&eacute;tica, con la curiosidad siempre alerta, la coreograf&iacute;a espa&ntilde;ola Blanca Li crea el encuentro de los ritmos hip-hop, music-hall, la danza y el roller, el bike y la acrobacia. Consigue aliar con inteligencia y fineza el universo urbano de la generaci&oacute;n "street culture" y la creaci&oacute;n contempor&aacute;nea. Guiados por su visi&oacute;n llena de sensibilidad y de humor, los 10 j&oacute;venes y virtuosos artistas nos transportan por su formidable energ&iacute;a y su aut&eacute;ntico placer de bailar...<br /><br /></p>
<p><img style="vertical-align: text-bottom;" src="/files/event_8_image_fr.jpg" alt="borderline" width="199" height="149" /><br /><br />2002 <a href="http://blancali.com/es/event/8/borderline" target="_blank">Borderline</a>, Maison des Arts et de la Culture de Cr&eacute;teil.</p>
<p>Borderline explora la frontera entre la normalidad y la locura, ese borde peligroso que, siguiendo el lugar donde uno caiga, hace de nosotros un demente aceptable o un loco perfectamente intratable. Borderline se presenta como un reflejo l&uacute;dico y a veces chirriante de los excesos de la sociedad moderna. <br />Tem&aacute;tica actual, trabajo esc&eacute;nico contempor&aacute;neo. Una creaci&oacute;n musical, de esculturas textiles imaginadas por Lucy Orta y una escenograf&iacute;a luminosa de Jorge Orta. Blanca Li propone aqu&iacute; un espect&aacute;culo total, que interroga con distancia e iron&iacute;a nuestra tolerancia a la esquizofrenia general del mundo de hoy.</p>
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<p><img style="vertical-align: text-bottom;" title="al andalus" src="/files/event_12_image_fr.jpg" alt="al andalus" width="199" height="129" /><br /><br />2004 <a href="http://blancali.com/es/event/12/el-amor-brujo---al-andalus" target="_blank">Al Andal&uacute;s</a>, ballet en tres partes (Nana, Canciones Populares, El Amor Brujo), Opera de Massy y Festival Internacional de Granada.</p>
<p>Este programa se integra a un repertorio de ballets de estilo neocl&aacute;sico y moderno, inspirados en Andaluc&iacute;a y sus lazos, la cultura &aacute;rabe, llamada Al Andal&uacute;s, que se compone de (seg&uacute;n las configuraciones) Nana y Lila, El Amor Brujo y la creaci&oacute;n de Blanca Li, Canciones Populares, sobre una m&uacute;sica de Carmen Linares. <br />En su versi&oacute;n m&aacute;s magistral, toda la m&uacute;sica es interpretada por una orquesta sinf&oacute;nica, una cantante de flamenco, un guitarrista de flamenco y el grupo de Gnawa Halwa de Marrakech.</p>
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<p><img style="vertical-align: text-bottom;" title="alarme" src="/files/event_6_image_fr.jpg" alt="" width="199" height="133" /><br /><br />2004 <a href="http://blancali.com/es/event/6/alarme" target="_blank">Alarme</a>, Biennal internacional de Lyon.</p>
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<p>Blanca Li se entrega esta vez a las piezas cortas, componiendo un mosaico de peque&ntilde;as historias, des cortometrajes coreogr&aacute;ficos. <br />La core&oacute;grafa extrae su inspiraci&oacute;n de instantes, de im&aacute;genes, de objetos, de historias, de m&uacute;sicas, de pedazos de actualidad, todos sus encuentros imprevisibles que forman el tejido de su vida cotidiana. Algunas de estas ideas dan lugar al nacimiento de piezas que llevan por titulo evocador "Doble Paso", "Alarma", "Round Midnight", "Game Over"&hellip; <br />La duraci&oacute;n de estas piezas , as&iacute; como su forma (solos, d&uacute;os, tr&iacute;os, coreograf&iacute;as de grupo&hellip;) reflejan la ligereza, la brevedad de estos flashes de inspiraci&oacute;n. Instantes ef&iacute;meros transcritos con humor, poes&iacute;a o energ&iacute;a, que responden a la necesidad de dar libre curso a la inspiraci&oacute;n vagabunda de la core&oacute;grafa fuera de los limites de una duraci&oacute;n determinada.<br />Por su contenido, este programa cuestiona nuestra capacidad de sorprendernos ante los detalles de nuestro cotidiano. En un medio ambiente cada vez m&aacute;s tecnol&oacute;gico, cada vez m&aacute;s civilizado, lo natural del hombre y del ni&ntilde;o se hace cada vez m&aacute;s incongruente e incontrolable cuando nuestra espontaneidad sale a relucir de improviso. Al acecho de estos momentos en los que el cuerpo retoma la superficie, donde los sentimientos se liberan de los limites sociales, donde el adulto encuentra el ni&ntilde;o que lleva en &eacute;l, Blanca Li selecciona im&aacute;genes fuertes y evocadoras. Poni&eacute;ndolas en un cuadro esc&eacute;nico, les da toda una nueva nobleza, belleza y valor humano, sin perder el sentido ir&oacute;nico que acompa&ntilde;a siempre su observaci&oacute;n sobre nuestra condici&oacute;n humana.</p>
<p><br /><br /><img src="/files/image_380_image_fr.jpg" alt="corazon loco" width="199" height="133" /><br /><br />2007 <a href="http://blancali.com/es/event/4/corazon-loco" target="_blank">Coraz&oacute;n Loco</a>, Odyssud (Blagnac) y Teatro Nacional de Chaillot en Par&iacute;s.</p>
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<p style="margin-bottom: 0cm;" lang="es-ES">Con Coraz&oacute;n Loco, Blanca Li vuelve a conectar con el mundo del canto, que conoci&oacute; al principio de su carrera coreogr&aacute;fica, al Opera de Par&iacute;s. &laquo; En esa creaci&oacute;n, quer&iacute;a que el trabajo del cuerpo fuera uno con &eacute;l de la voz.&raquo; (Blanca Li). Inspir&aacute;ndose en el tema del amor, la coreografia reuni&oacute; 6 bailarines, 8 cantantes, el grupo Sequenza 9.3 (dir. Catherine Simonpietri), y una percusionista. La escenograf&iacute;a de Pierre Attrait se inspira del tema de la anamorfosis : los muros son de tejido, escondiendo y descubriendo los cuerpos a la vez.<br /><br /></p>
<p><img style="vertical-align: text-bottom;" title="poeta" src="/files/event_3_image_fr.jpg" alt="" width="199" height="133" /><br /><br />2007 <a href="http://blancali.com/es/event/3/poeta-en-nueva-york" target="_blank">Poeta en Nueva York</a>, Teatro de Generalife, Jardines de la Alhambra (programo Lorca y Granada, Ministerio de la Cultura de Andalousia).</p>
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<p style="margin-bottom: 0cm;" lang="es-ES">Poeta en Nueva York fue inspirado por los poemas de Federico Garc&iacute;a Lorca y sus experiencias en Nueva York, entre 1929 y 1930. Se est&aacute; enfrentando a un entorno muy diferente de su Andaluc&iacute;a natal. Eso se puede percibir en un cambio de estilo en sus escritos. 20 bailarines y bailarines solistas Andr&eacute;s Mar&iacute;n y Blanca Li, los cantos de Carmen Linares o Encarnita Anillo y Rob-Li, y una composici&oacute;n musical de Tao Guti&eacute;rrez animan el mundo interior de Lorca, sus im&aacute;genes y palabras, entre jazz y flamenco... Andr&eacute;s Mar&iacute;n personifica el poeta descubriendo un otro lugar y Blanca Li es su inspiraci&oacute;n y las palabras en la cabeza del poeta.&nbsp;<br />Unas 60 000 personas descubrieron el espect&aacute;culo durante una serie al Festival internacional de Granada.<br /><br /></p>
<p><img style="vertical-align: text-bottom;" src="/files/image_18_image_fr.jpg" alt="jardin" width="213" height="142" /><br /><br />2009 <a href="http://blancali.com/es/event/2/el-jardin-de-las-delicias" target="_blank">El Jard&iacute;n de las Delicias</a>&nbsp;(pintura de J&eacute;r&ocirc;me Bosch), Festival Montpellier Danse.</p>
<p><span>Siempre he tenido la tentaci&oacute;n de poner en movimiento esta expresi&oacute;n pict&oacute;rica, que nazca un ballet de esta obra &laquo; sacr&iacute;lega &raquo; donde el infierno se mezcla con el para&iacute;so, lo sat&iacute;rico con la moral, donde la obsesi&oacute;n del pecado y de la salvaci&oacute;n alcanza una fuerza inigualable. En mis creaciones, siempre intento mezclar distintos universos y utilizar esa uni&oacute;n para tejer la trama de una aventura art&iacute;stica. En esta nueva creaci&oacute;n coreogr&aacute;fica colabor&eacute; con Eve Ramboz, realizadora y especialista reconocida de efectos visuales digitales, y que realiz&oacute; dos pel&iacute;culas sobre trabajos de El Bosco.<br /><br /></span></p>
<p><img style="vertical-align: text-bottom;" title="macadam" src="/files/event_1_thumbnail_fr.jpg" alt="" width="199" height="132" /><br /><br />2010&nbsp;<a href="http://blancali.com/es/event/1/elektro-kif" target="_blank">Elektro Kif</a>&nbsp;obra para 8 bailarines electro, Festival Suresnes Cit&eacute; Danse 2011 Festival.</p>
<p><span>Despu&eacute;s de&nbsp;</span><em>Macadam Macadam</em><span>, y mas recientemente &ldquo;&iexcl;Que circo!&rdquo;, pionero del movimiento jazz-rock en Francia (ambos espect&aacute;culos producidos por el Festival &ldquo;Suresnes Cit&eacute; Danse&rdquo;), Blanca Li contin&uacute;a a poner en escena formas de la cultura street.<br /></span>Con su nueva creaci&oacute;n, Blanca Li aparta la danza electro de la prestaci&oacute;n pura para instalarla en la escena de un teatro a trav&eacute;s un proyecto coreogr&aacute;fico contempor&aacute;neo.<br /><em>&ldquo;</em>Siempre me ha gustado el ejercicio estimulante y creativo de someter una de mis creaciones a una obligaci&oacute;n musical o gestual proveedora de sentido y de creatividad, engendrar un espect&aacute;culo en el l&iacute;mite de universos diferentes, susceptible de renovar g&eacute;neros a priori separados.&rdquo;&nbsp;(Blanca Li).</p>